Ya está en circulación la Revista El Arado, Mayo de 2010, Nº 40.
Publicación oficial y de circulación interna de la Asociación Nacional del Folklore de Chile, Anfolchi.
Aquí en nuestra página, algunos temas interesantes que trae este número, con sus acostumbradas secciones de Crónica, Reportajes, Biblioteca y Discoteca Folklórica, Regiones y otras más.
Algunos titulares:
* Recuerdos del Centenario.
* Pérdida de Patrimonio e Identidad.
* Una mirada hacia el Folklore en el Aula.
* Los Conjuntos Folklóricos en la Zona Austral.
* Anfolchi en Porvenir.
* Teatro Facetas.
* Escuela de Verano Anfolchi 2010.
* Sala América: El año de la Tonada.
* Gabriela Pizarro. Una lección para nosotros.
y muchos temas más...
Aquí una referencia para que ustedes se entusiasmen y compren nuestra Revista...
Recuerdos del centenario. Daniel Aguilera D.Se avecina el Bicentenario de la Primera Junta Nacional de Gobierno y los preparativos para festejarlo entusiasmaron al Comité Editorial de nuestra Revista, que quiso remontarse en el tiempo y recordar lo sucedido cuando el país era un joven muchacho de solo un siglo, que seguramente se preparó de igual manera para celebrar el acontecimiento.
Hace 100 años la población del país bordeaba los tres millones doscientos cincuenta mil habitantes, en Santiago se concentraba del 10% de ellos. Administrativamente Chile se dividía en 23 provincias más el territorio de Magallanes.
El pueblo no tenía muchos motivos para celebrar porque en los años anteriores debió enfrentar momentos tristes. En octubre de 1905 se había desatado la "Semana Roja"; la imposición de un impuesto aplicado sobre el ganado argentino provocó un alza desmedida en el precio de la carne, en protesta obreros y turbas de los arrabales desfilaron agresivamente gritando consignas contra "los bribones del Congreso " y "los vampiros del pueblo", la represión no se hizo esperar y ocasionó más de 250 muertos.
En agosto de 1906, un violento terremoto redujo a escombros el puerto de Valparaíso con un saldo de más de 2.000 muertos y varias ciudades seriamente dañadas.
En diciembre de 1907, la masacre ocurrida en la Escuela Santa María de Iquique dejó más de 3.000 muertos y un profundo dolor en la ciudadanía.
En este contexto, en 1910 había fuertes críticas contra el sistema educacional, la corrupción, la política, la identidad nacional, la oligarquía y su forma de dirigir el país que lo arrastraba a una de sus peores crisis. Luis Emilio Recabarren, incansable luchador por los derechos de los trabajadores en su Conferencia "Ricos y Pobres" destacaba que la clase poseedora del capital había hecho grandes progresos... (seguir la lectura en El Arado).
Una Mirada hacia el Folklore en el Aula.Jamy Benavides
Al plantearnos la relación entre Folklore y Educación existen unas cuantas interrogantes, como por ejemplo:
¿ por qué es importante el folklore como enseñanza en la escuela?, ¿ Cuáles son las estrategias metodológicas aplicadas a la enseñanza del folklore ?, ¿ Cuáles son las competencias a desarrollar al enseñar folklore ?, ¿Qué sucede con los talleres de folklore en la escuela, con los actos de fiestas patrias ?, ¿Qué se le entrega a los docentes en las universidades para ser transmitido a sus alumnos en materia de folklore ?, ¿Cuál es el rol de la familia como apoyo a la enseñanza en materia de folklore?, etc.
El pretender dar respuesta a todas estas interrogantes, en sin duda muy ambicioso, pero podemos dar una mirada general en torno a ellas, partiendo de la base de que un objetivo fundamental que asume la educación formal, en la actual Reforma Educacional, es contribuir al conocimiento, la valoración y la protección del patrimonio nacional y cultural, y que este objetivo es urgente en un mundo cada vez más globalizado,. ya que si descuidamos la educación del patrimonio cultural, es muy posible que los niños y jóvenes que hoy día están en edad escolar desconozcan el día de mañana sus propias raíces culturales.
Si se estudia la historia de la educación en Chile, se puede comprobar que uno de los enfoques más recurrentes para abordar la dimensión del patrimonio cultural ha sido de corte tradicional nacionalista, es decir, se ha intentado reivindicar el legado cultural, ya sea precolombino, colonial o moderno, para afirmar "la identidad nacional", la cual habitualmente se percibe amenazada por el influjo extranjero.
En otras palabras, con frecuencia los intentos por rescatar el patrimonio artístico cultural han sido motivados por actitudes, más o menos conscientes, de resistencia cultural.
No sólo como refugio se ha intentado promover una mayor conciencia patrimonial en la educación escolar.También un sentimiento nostálgico ha motivado el rescate de "nuestro patrimonio cultural". De esta forma, la añoranza melancólica hacia un pasado congelado, lo que podríamos designar como "una búsqueda arqueológica y romántica de la identidad perdida", representa otra forma de recuperación y afirmación de lo
propio frente a la permanente amenaza foránea que pareciera deformar, atrofiar, cercenar, lo que,supuestamente, algún día llegamos a ser en el pasado. (seguir en El Arado).
Los conjuntos folklóricos en laZona Austral. Mario Isidro Moreno.
Con el cultivo del folklore de la zona central del país, por parte de dúos, tríos y conjuntos, entre ellos los Hermanos Barrientos y posteriormente el grupo "Clara Solovera" las Hermanas Aravena, los Hermanos Olavarría y los Hermanos Varas, entre otros, se inició en Magallanes la participación de la comunidad en esta faceta cultural de la música nacional.
Influenciados tal vez por la herencia dejada en la zona por los colonos que en 1870 llevara de Aconcagua el Gobernador Osear Viel, la región cantó tonadas, cuecas, polkas, cuandos y toda la música centralina de aquella época pionera.
DURANTE MUCHO tiempo, y hasta la década del 60, hubo un sinnúmero de conjuntos de canto y danza de la zona centro, y con el tiempo la influencia chilota se hizo notar con la creación de los grupos de canto y baile del archipiélago.
El influjo del Festival de la Patagonia que en su show presentaba grupos de ballet folclóricos, especialmente argentinos, hizo cambiar los estilos de los grupos puntare-nenses que, en su mayoría, dedicaron sus esfuerzos en idealizar sus presentaciones en el escenario, saliendo del folclore puro y natural.
Lo único que quedaba como expresión auténtica eran las actuaciones de los
grupos chilotes, organizados a través de una agrupación denominada Afochi, que posteriormente se transformó en Acochi, hasta la fecha.
Estos conjuntos, formados la mayoría por grupos familiares que llegaron a la zona desde el archipiélago de Chiloé, se dedicaron en un principio a mostrar interesantes facetas de los cantos, bailes y costumbres propias de su tierra en interesantes proyecciones.
Por ejemplo, tuvieron celebradas actuaciones en la actividad denominada "Noche de San Juan al Estilo de Chiloé" y, posteriormente, en la realización del Festival Costumbrista de Chiloé en Magallanes.(seguir en El Arado).
ANFOLCHI EN PORVENIR. LUISA PINTOConversando con nuestro corresponsal Sr. Mario Cheuquel.
Porvenir es la capital provincial de la famosa Isla de Tierra del Fuego y se ubica frente a Punta Arenas, capital provincial de Magallanes. Para llegar a Porvenir, debemos cruzar el Estrecho de Magallanes en barcaza, travesía que demora alrededor de 2 horas.
Al llegar al terminal de Bahía Chilota se debe abordar un taxi o un Bus que nos lleva a la ciudad, distante a 5 kilómetros.
Allí conversamos con el señor MARIO CHEUQUEL PINCOL, corresponsal de la Revista "El Arado", quien nos cuenta que tiene un programa radial Folklórico denominado "El Rincón Criollo Fueguino" emitido por Radio Tierra del Fuego, 150 AM, y a través de la señal online de la página web de la radio, www.radiotierradelfuego.com.
Mario Cheuquel Pincol, es un constante trabajador y recopilador de la cultura local, quien nos acogió solidariamente en su casa, donde también pudimos conversar con su esposa, Alicia, y su hija, Lorena, ambas dedicadas a la recuperación de la Cultura Mapuche y de otros pueblos originarios, expresada a través de la artesanía en cuero, incluyendo el de pescado, platería mapuche y regional, cumpliendo una labor de difusión de las culturas originarias y de la organización indígena a la cual pertenecen.
¿Cómo llega usted a conocer nuestra revista?
Nos responde don Mario que él es autodidacta en el estudio de la cultura tradicional y faltaba material para el programa radial, "... le pedí ayuda a Victoriano Avendaño, de Punta Arenas, esposo de la señora Avelina Ulloa, socia de ANFOLCHI y a quien le envían regularmente la revista.
Victoriano me la hace llegar y de ella recojo interesante material, con una enseñanza que acá en Porvenir es más difícil de lograr. Con esa revista hago mis programas. Esta revista acá en Porvenir es de un inmenso valor, nosotros estamos en el confín del mundo; no tenemos acceso a centros culturales deSantiago, por ello reconocemos y respaldamos la Revista "El Arado".
¿Su quehacer con los grupos folklóricos porvenireños cómo se desarrolla?
Yo tenía tres conjuntos de proyección folklórica centrosur, y tratábamos de copiar e imitar lo que allí se hacía, terminé con ellos después de su visita anterior (2008). Producto de nuestra conversación, vi con más claridad el valor de lo nuestro, que debemos recuperar y preservar la propia identidad de la zona.
Me di cuenta de las carencias que tienen en sus presentaciones los grupos folklóricos de esta zona, no se preparan bien, si llevan una vivencia de la comunidad al escenario deben representarla tal cual es, no anteponer la estética dejando de lado lo autóctono, sino todo esto es falso. En esa conversación percibimos que estábamos proyectando en el escenario una realidad que no es nuestra, no somos del centro del país, hacemos otros trabajos, tenemos otro clima, nuestra cosmovisión de la naturaleza es distinta, por lo tanto recogimos lo que ANFOLCHI nos planteó, a través de usted.
Proyección folklórica es mostrar lo que hace a diario la comunidad, por ejemplo, un cuadro de esquila debe ser presentado como lo hace el trabajador fueguino, pero en el escenario es presentado en el mismo ritmo, el mismo tono "para que se vea más bonito", eso ya está desvirtuado, en la práctica no es así, se debe dar a conocer lo más puro. Mostrar el sentimiento natural de cada cual.
Otro ejemplo, antiguamente acerca de la Cueca se decía "gallo y gallina" por el preludio amoroso antes de iniciar la conquista, pero depende de quienes la bailan, si es con una autoridad, con la hija, la hermana o la mujer, es decir, autoridad con autoridad no puede mostrarse amor, no se están conquistando; por eso la Cueca es de diferentes maneras, porque tiene que ver con el sentimiento, puedes imitar otro baile que sea bonito pero no la Cueca.
Nadie tiene derecho a decir que la Cueca es así o no, lo que tiene es una base, eso no se discute, y la coreografía se respeta, es una danza, el baile no tiene coreografía.(El Arado te espera).
Gabriela Pizarro Soto. Una lección, para todos nosotros
Gabriela Pizarro en la Historia de Nuestro Canto, entrevista de Guillermo Ríos Challe, publicada en la revista Chile Ríe y Canta, números 2, 3 y 4del año 1992.
Hablar de Gabriela Pizarro es hablar de alguien que conoció y practicó las palabras entrega, consecuencia, solidaridad y, sobre todo, de alguien que amó profundamente a su pueblo y su cultura; que estuvo dispuesta a recopilar y rescatar las tradiciones campesinas, sin importarle las penurias que por ello pudiera pasar, diez años de su muerte la recordamos con respeto.
Video: Las Cuatro Estaciones. Recital de Gabriela Pizarro y su grupo. Un pequeño reconocimiento a la maestra y su trabajo por la tradición chilena.
NACIÓ EN LEBU, Provincia de Arauco,en el año 1932; vivió allí su infancia, plagada de alegría, música y baile. Pertenecía a una familia diferente para la época, su padre, José Abraham, gustaba de la ópera y la danza; su madre, Blanca Hortensia, que había estudiado en el Conservatorio de Música de Santiago, era la encargada de organizar las fiestas y las actividades culturales del pueblo.
Sin embargo, quien marca definitivamente su vocación fue su "nana" Elba González, cantora campesina proveniente de Cañete, quien, a escondidas del padre y con el consentimiento de la madre, la llevaba a las fiestas donde cantaba, como Gabriela misma recuerda "...mi nana y yo nos internábamos en una calle del barrio popular... allí había una casa en donde se juntaban el fin de semana a bailar...ella era la que tocaba y cantaba...y yo era tan chiquitita y tan flaca que bailaba en los zapatos de los hombres que la sacaban a bailar...y eran unos bailes como corridos...como caminados agañados'...".
El tiempo transcurre y la joven Gabriela, junto con su familia, parte a vivir a Santiago, en el colegio descubren algo que determinará su vida para... (continúe la lectura en El Arado).
